壯士一去兮不復還。”
　　荊軻以此得名，而短短的兩句詩乃永垂于千古。在詩里表現雄壯的情緒之難，在于令人心悅誠服，而不在囂張夸大；在能表現出那暫時感情的后面蘊藏著的更永久普遍的情操，而不在那一時的沖動。大約悲壯之辭往往易于感情用事，而人在感情之下便難于辨別真偽，于是字里行間不但欺騙了別人，而且欺騙了自己。許多一時興高采烈的作品，事后自己讀起來也覺得索然無味，正是那表現欺騙了自己的緣故。《易水歌》以輕輕二句遂為千古絕唱，我們讀到它時，何嘗一定要有荊軻的身世。這正是藝術的普遍性，它超越了時間與空間而訴之于那永久的情操。
　　“蕭蕭”二字詩中常見。古詩：“白楊多悲風，蕭蕭愁殺人。”“風蕭蕭”三字所以自然帶起了一片高秋之意。古人說“登山臨水兮送將歸”，而這里說：“壯士一去不復還”，它們之間似乎是一個對照，又似乎是一個解釋，我們不便說它究竟是什么，但我們卻尋出了另外的一些詩句。這里我們首先記得那“明月照積雪”的遼闊。
　　“明月照積雪”，清潔而寒冷，所謂“瓊樓玉宇，高處不勝寒”。《易水歌》點出了寒字，謝詩沒有點出，但都因其寒而高，因其高而更多情致。杜詩說“風急天高猿嘯哀”，猿嘯為什么要哀，我們自然無可解釋。然而我們不見那“朔風勁且哀”嗎?朔風是北風，它自然要剛勁無比，但這個哀字卻正是這詩的傳神之處。那么壯士這一去又豈可還乎?一去正是寫一個勁字，不復還豈不又是一個哀字?天下巧合之事必有一個道理，何況都是名句，何況又各不相關。各不相關而有一個更深的一致，這便是藝術的普遍性。我們每當秋原遼闊，寒水明凈，獨立在風聲蕭蕭之中，即使我們并非壯士，也必有壯士的胸懷，所以這詩便離開了荊軻而存在。它雖是荊軻說出來的，卻屬于每一個人。“枯桑知天風，海水知天寒”，我們人與人之間的這一點知，我們人與自然間的一點相得，這之間似乎可以說，又似乎不可以說，然而它卻把我們的心靈帶到了一個更遼闊的世界去。那廣漠的原野乃是生命之所自來，我們在狹小的人生中早已把它忘記，在文藝上乃又認識了它，我們生命雖然短暫，在這里卻有了永生的意味。
　　專諸刺吳王，身死而功成，荊軻刺秦王，身死而事敗。然而我們久已忘掉了專諸，而在贊美著荊軻。士固不可以成敗論，而我們之更懷念荊軻，豈不正因為這短短的詩嗎?詩人創造了詩，同時也創造了自己，它屬于荊軻，也屬于一切的人們。
鑒賞四
　　這是一個身赴虎穴，自知不能生還的壯士的慷慨悲歌。
　　全詩僅兩句。第一句寫臨別時的環境，蕭瑟的秋風，寒冽的易水，一派悲壯蒼涼的氣氛。景物描寫中滲透著歌者的感情。第二句表現了英雄赴難義無反顧的獻身精神。
　　這首詩語言十分平易、簡練，借景抒情，情景交融，是中國古代詩歌中的一曲絕唱。
　　荊軻以此得名，而短短的兩句詩乃永垂于千古。在詩里表現雄壯的情緒之難，在于令人心悅誠服，而不在囂張夸大；在能表現出那暫時感情的后面蘊藏著的更永久普遍的情操，而不在那一時的沖動。大約悲壯之辭往往易于感情用事，而人在感情之下便難于辨別真偽，于是字里行間不但欺騙了別人，而且欺騙了自己。許多一時興高采烈的作品，事后自己讀起來也覺得索然無味，正是那表現欺騙了自己的緣故。《易水歌》以輕輕二句遂為千古絕唱，我們讀到它時，何嘗一定要有荊軻的身世。這正是藝術的普遍性，它超越了時間與空間而訴之于那永久的情操。
　　對荊軻的行為，自古以來評價不一。有人說荊軻是舍生取義的壯士，有人說他是微不足道的亡命徒，還有人說他是中國古代的恐怖分子。
鑒賞三
　　這首短歌，通過對風聲蕭蕭、易水寒涼的外界景物的渲染烘托，表現了荊軻去刺殺秦王時的悲壯情懷和不完成任務誓不回還的堅定意志。有人把意思翻新，用以表現革命者以身赴敵的英雄氣概。電影《狼牙山五壯士》中曾引用這句詩，激勵革命戰士對敵斗爭的勇氣，渲染為人民而戰斗的一種慷慨悲壯氣氛。
　　這個歷史被編寫成了一個美麗的故事,就是《秦時明月——荊軻外傳》這本書，其中寫了荊軻與麗姬的美麗故事，語言生動優美，值得一覽。